编按：「读萍儿的诗歌如同经历一场心灵的旅行，让读者在字句之间感受到生命的活力。透过她的诗，我们得以重新审视自我，思考存在的意义，并在这个充满挑战的世界中获得一丝丝慰藉。」作者深挚评介萍儿新诗集《无色之境》与其诗，加上诗人佳作精选，让文字、情感、韵律，编织成一首声色灿美而辽阔的交响乐。
萍儿的情感之歌——读《无色之境》的遐想●彦火
我在阅读萍儿的新诗集《无色之境》，香港电台第四台正播放德国音乐家马勒的《大地之歌》。我自然而然地把这些诗篇与交响乐联系在一起。
马勒并未到过中国，但他读过中国唐代诗人包括李白的诗，内心的激动如波涛起伏，他刻意要创作这阕《大地之歌》交响乐，交响乐加上唐诗、特别是李白诗歌的元素，令这阕《大地之歌》为之勃然生色。
在马勒九部半交响乐外，这部《大地之歌》最为脍炙人口。
听过水蓝指挥的新加坡交响乐团演奏的《大地之歌》，女高音梁宁和男高音莫华伦，他们不采用古诗原文马勒德语歌词的中译，而是用保留古音最多的粤语演唱，使人耳目一新。
萍儿的诗集《无色之境》呼应了整个作品的主题。诗集通过诗人的笔触和言语，描绘了一种抽象的无色之境，暗示了一种超越现实和感官的境界。这种无色之境可能是一种内心的宁静、思考的空间，或者是一种追求真理和哲学思考的精神领域，这种主题的存在赋予了整个诗集深邃的内涵和思考价值，也许作者要刻意追求禅的意境。如作者的〈把轰烈写成轰轰烈烈〉所呈现的意向：
用词牌后的雨滴造一湖春酿
借入夜最后章节的亮光
一株树木无声落下
负着星星改写它的余生
再前一步
就是天涯
还是那片尖叶
把轰烈写成轰轰烈烈
把冷夏碎成日落长河
所有往事被赋予了禅
留下净。
你被月亮牵挂
被虚度唤醒
萍儿的诗作展现了一种清新而含蓄的风格。诗人通过对细节的观察和对内心感受的描绘，营造出一种宁静和恬淡的氛围。此外，诗作中透露出对自然的热爱和对生命的珍视，同时也表达了对人性的思考和对社会现实的关注。这种清新而含蓄的风格给人以一种冥想和思考的空间，使读者能够在阅读中感受到一种纯净而美好的存在。诗作〈你是一枚二○二○年中秋的月亮〉中，作者将中秋的月亮比喻为一个特殊的存在，表达了对亲人的思念和对美好时光的向往：
被最长情的烟火遇见
与蔓延开来的月色一饮而尽
把我和我的空杯子一并寄给你
世界的乡愁正缓缓地康复
情感的探索是萍儿诗作中的核心元素。在〈春日七支．第二支〉中，她以「暮色斜／一任花海漫卷」开篇，展现了对于相思的细腻描绘。诗中提到「手握千词／不敢读你」，这一句流露出一种深沉的思念与无奈，让人感受到情感的挣扎。诗人以「震耳欲聋的寂静」与「滔滔不绝的沉默」形成强烈的对比，展现了爱与失落之间的微妙平衡，让人不禁想起那些曾经深刻的情感经历。在这种情感的表达中，萍儿不仅仅是在写诗，更是在用心灵的笔触，描绘出人与人之间那份难以言喻的联结。
诗人在情感的表达上，展现出她对人生的深刻理解与思考。在〈冬日七夜．第三夜〉，她写道「一些事物失去定义／总想暗喻一条溪流」，这不仅是对生命流逝的感慨，更是对于人与人之间关系的反思。诗句中的「深不可测的静寂」和「被我们分开」让人感受到一种无奈的孤独，仿佛在诉说着每一个人都在寻找那条流淌的溪流，但却不知何去何从。
萍儿的诗歌中常常透出一种哲学的思考，让人对生活的本质产生更深的思索。在〈冬日七夜．第七夜〉，她呼喊「我曾站在疼痛的对面与你辩论」，这一句充满了对存在的疑问与探索。她对「疼痛」的体验不仅是个人的情感，更是对人们共同经历的深刻映射。
诗人的诗歌不乏对感情的诉说：「我曾有一段石板路／等你归来／无法确认静物的跳动之美」（〈夏日七朵．第三朵〉），这一段话深刻地表达对过去的怀念与期待。石板路的坚硬和漫长，使人感受到等待的艰辛，而「静物的跳动之美」则暗示了生命的静默与内心的渴望。诗人通过这样的表达，让读者感受到那份寂寥与遐思，仿佛每个字句都在诉说着一段未曾完结的故事。
我特别喜欢〈冬日七夜〉，她用七个夜晚的描写，细腻地呈现了情感的起伏与变化。每一夜都是一个独立的诗篇，却又彼此交织，形成了一个完成的情感旅程。她写道：
在越来越寒的秋风中
放下。放下。
无法醒来的，烈马冬野
就待在梦里。
这段诗句中，诗人以反覆的「放下」强调了情感的沉重与解脱。她的诗句如同轻柔的风，带着淡淡的哀伤，让人感受到一种深刻的孤独感与思考的宁静。
诗人在不同的时间点和情感状态之间切换，呈现出诗集的多样性和变化。有时，诗人展现出对社会现实的关注和诘问，表达出对权力和社会弊端的不满；有时，诗人转向内心世界，探索个人情感和思想的起伏。这种时间感和情感转换让诗集更具层次和丰富性，同时也展现了诗人的多面性和写作才华。
读萍儿的诗歌如同经历一场心灵的旅行，让读者在字句之间感受到生命的活力。透过她的诗，我们得以重新审视自我，思考存在的意义，并在这个充满挑战的世界中获得一丝丝慰藉。
《无色之境》诗集中的很多诗，如浮云、溪流，作者善于运用韵律和节奏，使诗句的流动如同音乐般美妙动人。这种音乐性的表达方式使诗作具有一种独特的节奏感，给读者带来愉悦的感受。作者通过运用押韵、重复和变奏等手法，使诗句的节奏变化多样，呈现出一种韵律美和动感。
我暗忖，如有一个作曲人把以上所述诸元素加以整合和提炼，大可谱写成声色灿美而辽阔的「萍儿版大地之歌」。
（作者为香港散文作家。）
●萍儿
夏日七朵
第一朵
你说我是一株植物
一束被证明的无
所谓绽放
以踩碎
今生给你的词语存在
剪旧春日
所有明天的决定
都已经太晚
第二朵
是你吗
那一季夏梦
点亮苍翠之处
痴迷于
你那一丝微笑
从此
深知一朵花开的力量
千年孤寂
第三朵
从桃红说起
你早已把自己
交给这片土地
我曾有一段石板路
等你归来
无法确认静物的跳动之美
你的画笔
一场如梦的诵读
比如叶片比如蝴蝶
研墨。忘了提笔
我潜入我自己的经年累月
少年还在对岸
第四朵
比你眼中的山水浓烈
缱绻着枝蔓的眉宇
花朵有花朵的故事
隐约有起伏的纹理
盛夏已经长在渡口
一场极夜
在万语千言与赋予意义之间
第五朵
仿佛要取尽远山的诗意
等待一场更辽远的叙述
梦中令人怦然的牧场
我只能从今夜的凉月中出走
风在送风雨在别雨
喜欢你
手拿着伞
行走于泥泞
和污浊的雨中
虚构一轮圆月吧
五月的尽头，看花瓣淡淡地落
第六朵
莫名坠入晚星的思绪
你闯进新夏的容颜
剜平时间的灵魂
保留一个伤口恰当的锋利
以及痛楚
把自己交给静止的空气
你是我始终无法等待的绽放
与寂寥的山峦一起
立在思念的桥头
第七朵
失散的华年
留给秋月
给深爱过的生活
漫卷烈风催促山雨
举起杯子
你挺拔的骨骼
并非要向你表达什么
「你如同忧郁这个词。
我喜欢你是寂静的」
五月如何消匿
有一个五月
跟随一簇簇的
春
夏
秋
冬
与第五季
兀自奔向明媚
秋日七枝
第一枝
以秋日为落幕的皆为风动
我从不正视你眼中的谜
站在你门口的秋神色忧郁
一片不愿意谈悲喜的叶子
跃下了鲜明的风骨
第二枝
在想像中描摹
多雨的季节每一片云层都有名字
走近时群山挪移
接受海风响彻后的长发及腰
走过无数人次走过的荒芜
以及摇晃的全部
了解万物的平庸与边际
甚至听到愈发光泽的言语
竭力接近天真
这一切都发生在第二枝
空灵的多情
流淌的血脉
第三枝
所有的悲欢
似曾来过
不曾来过
经过山、海
石头与坚冰，烈日与霜雪
经过反复不曾的生活
执着于凛冽的意义
我们找到珍贵的眼神
阅读彼此明亮的部分
不同程度的深浅
把寒冷的时光轻轻披上
你说，
都不是第三枝
第四枝
目光曾及
有意无意忽略的美
平分秋事
山高水长
这时的幸福有几十米深
一公里远
岸在岸外
风已放手
第五枝
——没见过你的人不会明了
相比于云雾一直埋没记忆
我更愿意走在鹰的视野中
它。锐利浩茫辨识不了人类的恐惧
八月之末的微凉与锋芒
诵读范仲淹，或者李白
走出巍峨广袤的夜
一种念想被诗句的尘埃拦腰斩断
记住从秋天开始的虚无你的热爱
第六枝
秋天也将结束
可是。一些绽放还来不及
一些花儿还在开
我关心
清晨遇到的那片叶子
还疼不疼
更担心
经过的飞鸟能否最后叫醒黑夜
他们的眼神里
含着生。活。
轰轰烈烈
谁在喊
谁在忍着剧痛
漫天星斗
第七枝
我的牧歌和羊群，
还有黑骏马
万朵雪莲
可否赎回你的笑容
夜夜听到
维港的心跳
近了又远，远了又近
不知道如何
远了又近，近了又远
如何
阻止自己的第一行诗
（作者为香港诗人。）
